Шагал здесь в вечность прошагал
Витебщина — уникальный край с богатым историческим, культурным и духовным наследием. О некоторых выдающихся уроженцах этой земли — наш рассказ
ПРАВИЛ ПРАВИЛА
Самый известный авангардист XX века на знаменитых картинах «Над городом» и «Прогулка» показал тихую и незатейливую витебскую жизнь.
Юность Марка Шагала прошла в городе на Двине. Родной город, муза Белла и цветы васильки – одни из самых частых повторяющихся мотивов на его полотнах. Витебск – это не только декорации, на фоне которых разворачивается сюжет, но и полноправный герой картин.
В 20-х годах ХХ века он открыл Народное художественное училище, где они вместе с Казимиром Малевичем переворачивали представления студентов об искусстве. Цветовые контрасты полотен, созданных Шагалом, оказали большое влияние на развитие сюрреализма.
Реформатор в искусстве, он творил интуитивно, как чувствовал. Например, основа картины «Прогулка» - мотив победы над силой гравитации и земным тяготением. Шагал жил в Петербурге и Париже. Но именно город на Двине стал любимым.
В Витебске на Покровской улице сохранился дом из красного кирпича, построенный отцом художника больше ста лет назад. Теперь здесь музей знаменитого авангардиста. На другом берегу Западной Двины - Арт-центр художника, где собраны его литографии, ксилографии, офорты, акватинты.
НЕБЕСНАЯ ЗАЩИТНИЦА БЕЛАРУСИ
Полоцкая земля - колыбель белорусской государственности, духовности и культуры, где тысячи людей со всего мира просят об исцелении и заступничестве
Здесь свято хранят богатейшее многовековое наследие. В намоленное место приезжают и приходят туристы и паломники из Беларуси, России и других стран. Первым делом идут в Спасо-Евфросиниевский женский монастырь, который в этом году отметил 900-летие. Здесь чудо как хорошо. Святыня основана преподобной Евфросинией, игуменьей и княжной Полоцкой - небесной защитницой Беларуси.
Биография праправнучки князя Владимира, с которым связано крещение Руси, и внучки полоцкого князя Всеслава Чародея интереснее киношных сценариев. В 12 лет Предслава, именно такое имя у нее было изначально, узнав, что родители намерены отдать ее замуж, тайно отправилась в монастырь. Там «беглянка» приняла монашество под именем Евфросинья, что с греческого означает «радость». Отказавшись от земных благ, нашла поддержку в жизни духовной. А через некоторое время основала одну из первых женских обителей на Руси, ставшую центром просвещения Полоцкой земли.
Евфросинья Полоцкая стала первой белорусской женщиной, которую причислил к лику святых. Себя, свои таланты и силы она посвятила служению Богу и Церкви, заботясь об открытии школ и библиотек, развитии зодчества, переписывании книг. В преклонном возрасте Евфросинья Полоцкая отправилась в пешее паломничество в Иерусалим, где и скончалась. Сегодня ее нетленные мощи находятся в самом большом храме обители — пятикупольном Кресто‐Воздвиженском соборе.
СОВРЕМЕННОЕ ПРОЧТЕНИЕ
Наследие Франциска Скорины насчитывает более 500 книг.
«Сын славного града Полоцка» учился в Краковском, Падуанском и Болонском университетах. Находчивый, пытливый исследователь был известен далеко за пределами родной земли. Более пяти столетий назад он издал «Псалтырь» на старобелорусском языке, начав историю отечественного книгопечатания. Благодаря Скорине белорусы получили Библию на понятном языке раньше французов и англичан.
Полочанин был настоящим новатором: напечатанная им «книга книг» стала единственной за долгую историю, содержащей не только статьи самого издателя, но еще и его портрет, уникальные гравюры, авторские предисловия и комментарии, где Скорина делился с читателями своими просветительскими идеями. Для XVI века решение смелое и дерзкое.
Благодарные земляки в память о просветителе открыли в Полоцке Музей белорусского книгопечатания. Тут можно увидеть рукописные свитки, редкие издания XVI века. Еще можно заглянуть в скрипторий и узнать, как монахи ювелирно выводили пером каждую букву. Представить процесс создания старопечатной книги поможет реконструкция интерьера типографии XVI–XVII вв.
В честь первопечатника в стране учредили госнаграды - орден и медаль Франциска Скорины, которые вручают за вклад в развитие и приумножение духовного и интеллектуального потенциала, культурного наследия народа.
ВЫЙТИ НА ОРБИТУ
Казимир Семенович, уроженец местечка Дубровна на Витебщине, в трактате «Великое искусство артиллерии», изданном в 1650 году первым высказал, обосновал, описал в чертежах и расчетах идею многоступенчатой ракеты - почти такой же, как те, что теперь выводят на земную орбиту спутники и космические корабли. Семенович также изобрел крыло треугольной формы, без которого невозможно представить современный сверхзвуковой истребитель. Исследования и чертежи белоруса можно назвать фантастическими.
Книга неспроста называется «Великое искусство артиллерии». Белорусу принадлежит еще и первенство в разработке, как сейчас говорят, «умного» оружия. На страницах трактата описана универсальная оптико-механическая система прицеливания и наведения для орудий и ракет. Тезисами новатора зачитывались императоры Петр I и Наполеон, ученые — Исаак Ньютон и Константин Циолковский. Книга Семеновича более ста лет была наиболее основательным и авторитетным трудом по артиллерии и пиротехнике.
ИДЕЙ ВЫШЕ КРЫШИ
У знаменитых штурмовиков Су - белорусская родословная. Сегодня железные пташки оснащенные новейшей авионикой демонстрирует боеспособность и готовность наших армии защищать границы Союзного государства.
На въезде в город Глубокое на Витебщине со стороны Минска гостей встречает огромный самолет Су-7. Крылатая махина напоминает: здесь родина великого авиаконструктора Павла Сухого, родившегося в 1895 году. Под руководством изобретателя разработано более 50 модификаций самолетов – ноу-хау положили начало развитию современных истребителей.
Он прошел путь от учителя математики до главного конструктора авиазавода. В спецбюро под руководством белоруса разработан ряд серийных боевых машин — истребитель Су-7 со скоростью полета вдвое выше скорости звука, истребители-перехватчики Су-9, Су-11, Су-15, бомбардировщики Су-7Б и Су-17 с изменяемой в полете стреловидностью крыла, фронтовой бомбардировщик Су-24, штурмовик Су-25 и многие другие легенды.
При проектировании боевых машин Сухой стремился довести свои идеи до совершенства, искал необычные решения, делая ставку на новые материалы и технологии. Группа самолетов Су-2 только за один вылет в июле 1941 года разгромила механизированную колонну противника, сожгла 45 танков и 20 автомашин. В годы военного лихолетья крылатый помощник выполнял функции разведчика и ближнего бомбардировщика. Сотни летчиков Красной Армии в годы Великой Отечественной войны на этих машинах стали Героями Советского Союза, осуществив десятки воздушных таранов. «Сушки» ценили за легкость, маневренность и скорость. Да и сегодня в XXI веке разработки гения авиации, диктуют моду в авиастроении, а его крылатые грачи остаются грозной силой на СВО.
ОДНА ЗА ВСЕХ И ВСЕ ЗА ОДНУ
Жертвуя собой, Зинаида Туснолобова-Марченко за восемь месяцев войны вынесла с поля боя больше 120 раненых.
Она родилась в 1920-м в Полоцком уезде Витебской губернии. В 1930-х годах вместе с семьей выехала в Сибирь. Ее юность прошла в Кемеровской области. Но когда на наши земли пришли захватчики, отучившись на курсах медсестер, в 1942-м отправилась на фронт.
Хрупкая девушка, не щадя себя, помогала раненым бойцам. Когда она выносила с поля боя несчастного, то попала под обстрел. Сутки раненая пролежала на морозе. Врачи вынуждены были ампутировать 22-летней девушке обе руки и ноги. Но она выжила и вернулась к жизни. Мужественная белоруска получила множество наград. В том числе медаль Флоренс Найтингейл от Международного Красного Креста, звание Героя Советского Союза. Лозунг «За Зину Туснолобову!» придавал силы солдатам, появившись на бортах многих советских танков и самолетов.
После ампутации Зинаида отправила письмо своему жениху Иосифу Марченко, мол, устраивай свою жизнь без меня. Но возлюбленный ее не бросил, написав трогательное письмо: «Милая моя малышка! Родная моя страдалица! Никакие несчастья и беды не смогут нас разлучить. Нет такого горя, нет таких мук, какие бы вынудили забыть тебя, моя любимая...»
В 1946-м они расписались. У пары родилось четверо детей (двое умерли в младенчестве). После войны Зинаида жила в Полоцке, была депутатом горсовета. Она никогда не сидела без дела, сама справлялась с домашними хлопотами, часто встречалась с однополчанами, приезжала на заводы, не отказывала в помощи нуждающимся.
Именем легендарной медсестры названы улицы в Ленинске-Кузнецком и в Полоцке, открыт музей-квартира героини на берегу Западной Двины. В Витебской области матерям вручают премию имени Зинаиды Туснолобовой-Марченко.
ШРАМЫ НА ПОЛОТНЕ
На картинах Михаила Савицкого - трагедия и подвиг белорусского народа.
Знаменитый художник стал летописцам самых горьких и героических событий ХХ столетия. Михаил Савицкий родился 18 февраля 1922 года в деревне Звенячи на Витебщине. После школы поступил в артиллерийское училище. Двадцатилетним юношей воевал в составе 345-й стрелковой дивизии под Севастополем. В одном из боев попал в плен. Ему пришлось пройти «круги ада» в концлагерях Дюссельдорфа, Бухенвальда, Дахау. Дважды пытался бежать. Не вышло. Выжил чудом.
В 1955 году окончил Минское художественное училище. Вскоре уехал в Москву, где продолжил учебу в Институте имени Сурикова. Тема Великой Отечественной войны стала ключевой в творчестве художника, определив драматический, пронзительный, а порой и конфликтный характер его работ. Серия «Цифры на сердце», посвящена фашистским концлагерям, «Черная быль» - отражает чернобыльскую трагедию.
На одной из самых известных картин «Партизанская мадонна» сакральный христианский лик предстает в образе родины-матери. Свою работу художник представил на Всесоюзной выставке в 1967 году. Картина была признана критиками шедевром и вскоре пополнила коллекцию Третьяковки. Спустя одиннадцать лет, в 1978 году, Михаил Савицкий написал еще один вариант картины, назвав ее «Партизанская мадонна Минская». Ее можно увидеть в белорусской столице.
Основной манифест художника можно сформулировать так: если мы забудем об ужасах одной войны, ей на смену придет другая. А этого нельзя допустить.
В искусстве мастера продолжает жить история самой масштабной в своем роде Чернобыльской катастрофы. С момента трагедии прошло более четверти века, однако ее последствия наши страны ощущают до сих пор. Через год после аварии художник представил первую картину цикла «Черная быль». Картина «Реквием» представляет собой своеобразный живописный плач по земле, которая на долгие годы лишилась человеческой заботы. На полотнах "Эвакуация", "Зрячий", "Крест надежды", "Покинутые", "Доля" Савицкий передал события постчернобыльской жизни людей, подчеркнув, что техногенные катастрофы тем и страшны, что радиация не считается с границами и расстояниями.
МАСТЕР ПРОСТЫХ ИСТОРИЙ
Творчество белорусского драматурга Алексея Дударева знают от Бреста до Владивостока. Фильм «Белые росы», снятый по его сценарию, стал всенародной любимым.
Алексей Дударев родился 6 июня 1950 года на Витебщине в деревне с поэтическим названием Клены. Учился в Новополоцком профессионально-техническом училище нефтяников. Поработал на заводе, но тяга к искусству победила.
В 1972 году поступил в Белорусский театрально-художественный институт. Творческий путь начинал актером, помощником главного режиссера по литературной части Белорусского республиканского театра юного зрителя. Параллельно Дударев писал рассказы, пьесы, сказки, которые вошли в книгу прозы «Святая птушка». Его называли мастером простых историй, в которых в то же время отражены серьезные проблемы обычных людей. Порой герои казались простыми и чудаковатыми, но их судьбы находили отклик в сердце многих людей, которые родились и выросли в деревне.
Большое место в творчестве драматурга занимает тема Великой Отечественной войны. Его пьеса «Рядовые» стала событием в театральной жизни 80-х годов прошлого века. Это не просто спектакль, а исследование трагедии, которую пережил белорусский народ.
Спустя десятилетия зрители все также сопереживают главным героям фильма «Белые росы». Кино о незатейливой деревенской жизни снимали в пригороде Гродно - Девятовке. Кино напророчило судьбу этому месту. Село стало микрорайоном Гродно. Сегодня о том, что там проходили съемки, напоминают деревянные фигуры героев фильма - Федоса, Тимофея и барбоса Валета.
В 2002 году за сценарий знаменитого фильма а также за пьесы «Порог», «Вечер», «Рядовые», «В сумерках», «Чорная панна Нясвіжа» Алексей Дударев получил премию Союзного государства России и Беларуси в области литературы и искусства.
В ХОРЕ РОЖДАЕТСЯ ИСТИНА
Геннадий Цитович - уроженец Миорского района Витебщины - классик белорусского народного песенного творчества. В 1952 году он стал худруком организованного им Государственного академического хора БССР, который в наше время носит имя создателя.
Самобытность творческого облика белорусского народного хора требовала тщательного отбора исполнителей, а также кропотливой работы по формированию репертуара. Цитович вдохновлялся в фольклорных экспедициях. Он объездил различные регионы Беларуси от Полесья до Поозерья. Веселый и остроумный, он был желанным гостем в любом доме, с которым охотно делились аутентичными песнями. Обработок национальных песен для белорусского народного хора было мало - Цитович сам занимался аранжировками для своего коллектива. Так появились знаменитые «Рэчанька», «Ой, рана на Івана» и другие. Под его руководством коллектив хора стал широко известным не только в Беларуси, но и далеко за ее пределами. В Польше, Румынии, Венгрии, Финляндии и других странах артистов всегда встречали бурными овациями.
Сегодня выступления Национального академического народного хора Беларуси имени Г. И. Цитовича собирают полные залы. Артисты коллектива приглашают отправиться в музыкальное путешествие и познакомиться со всеми природными циклами года и связанными с ними белорусскими обрядами: Масленица, Купалье, Громницы, Карачун, Юрья. Не только хор, но и балетная группа закружат в карусели зимы, весны, лета и осени и календарных традиций Беларуси. В сопровождении живого звучания оркестра предстают картины и образы из жизни наших предков.
вк
ок
youtube
telegram
ru–by
MAX
